accordeon

De accordeon is een Handzuginstrument waarin de toon door vrije-swingende, vrij riet wordt geproduceerd. Het is dan ook een van de self-klinkende interrupt aerophones . telt vandaag de dag een al accordeons die naar rechts, de hoge tonen, het toetsenbord in een hoekige vorm aan de verschillende typen accordeon hebben gehecht. Deze indeling van het toetsenbord gaat terug naar de eerste of de eerste Wenen Franse instrumenten.

De verschillende soorten concertina , zoals de bandoneon , een tentoonstellingsruimte, in tegenstelling tot de accordeon op een schuine toetsenbord.

Terminologie

Een Titano accordeon uit de jaren 1960 tot de jaren 1980 in de permanente collectie van het Children’s Museum of Indianapolis

Er zijn een aantal regionale, gedeeltelijk in de volksmond-humoristische namen voor de accordeon of speciale ontwerpen, zoals accordeon , met de hand piano , accordeon , trekken orgel , Ziach , Handorgel , riem orgel , thuis luchtcompressor , trekzak , squeeze , varken orgel [1] , Zugin , Quetschebüggel , Quetschn , Zerrwanst , Tretschrank , Schifferklavier , Maurer piano of gewoon harmonica .

Met name de termen “accordeon” en “harmonica” gedeeltelijk synoniem, maar ook afbakening gebruikt. De regionale verschillen in het ontwerp, de stijl van het spel en de naam zijn zo complex dat een voorstelling van hoe dit fragmentarisch kan zijn.

In eerste instantie wordt aangeduid met de term “accordeon” de grotere accordeons die altijd met de rechterhand werden gespeeld, zodat de kleinere type Physharmonica . Taalkundig een bepaalde uitwisseling namen in de loop van de laatste twee eeuwen vandaag plaatsgevonden accordeon de grote variatie van de harmonica vrij wordt beschouwd een scherpe afbakening term er niet. De harmonica was oorspronkelijk chromatische; zie geschiedenis van de piano accordeons .

In populair gebied termen worden uitsluitend gebruikt voor bepaalde speciale vormen. Tegenwoordig wordt vaak gesproken “accordeon” wanneer het duurder, hoogwaardige, zwaardere producten, die ook worden gebruikt voor concertante spel. De term “accordeon” wordt meer gebruikt voor lichtere versies. Maar nu al zijn er uitzonderingen. Dus gewoon de grotere instrumenten als “accordeon” werden aangewezen in Wenen.

Regionaal er linguïstische verschillen in formulering ruwweg kan worden gesteld dat in Oostenrijk harmonica daadwerkelijk voor de accordeon wordt gebruikt, maar vaak een korte naam voor Steirische , vaak in de vorm van een accordeon. In Zwitserland, de term nogal Handorgel gebruikt. In de Duitstalige landen, heeft een nieuwe term de laatste tijd gemerkt, namelijk Zuginstrument of in de verkorte vorm gewoon Zugin of Ziach (vooral in het westen van Oostenrijk en Beieren).

Als we onderscheid maken tussen de regio’s beter, kom in de volksmond nog veel meer namen toegevoegd. Het is dan ook logisch dat mensen uit verschillende Duitse regio’s verbinden de verschillende namen voor dergelijke instrumenten met verschillende soorten instrumenten. Dus de voorwaarden van het instrument in de verschillende talen van de wereld zijn vaak afgeleid van harmonica of accordeon. In het Engels-sprekende Accordeon wordt gebruikt als een generieke term.

Om de regionale verschillen in de terminologie die we gebruiken hier in de eerste plaats de term “accordeon” te overwinnen.

Types

Een accordeon is zoals bijna alle accordeons uit twee delen ( treble en bas ) wordt gevormd door een balg met elkaar verbonden. Door aan en op de twee delen van de lucht in de balgen in de riet blokken in de twee zijdelen. Afhankelijk van of het trekken en duwen hoorde dezelfde geluiden, kan in principe tussen wechseltönigen en gleichtönigen instrumenten te onderscheiden. Bovendien is een indeling naar type belangrijke opdracht in de hoge tonen is mogelijk. Naast de hier opgesomde talloze andere varianten bekend. Classificeren van de verscheidenheid van accordeons in groepen is moeilijk. Vrijwel alle classificatiesystemen, voor- en nadelen, en min of meer talrijke uitzonderingen tonen.

wechseltönig

  • met één rij knoppen
    • Cajun Accordion (Louisiana)
    • Sanfona (Brazilië)
    • melodeon
    • Langnauerli, hoge en lage tonen wechseltönig diatonische
  • mehrreihig
    • Wiener model (oorspronkelijk Wien)
    • Club model aangepast Wiener model met extra Hilfstonreihe (Duitsland)
    • Steirische (Oostenrijk, Tirol, Tsjechië, Slovenië en Beieren)
    • Organetto (Italië)
    • Heligonka (Tsjechië)
    • Schwyzerörgeli , treble wechseltönig diatonische, bas gleichtönig diatonische (minder dan 12 elementaire bas) of chromatisch (12 basic bas)
    • Scottish Accordion , Wiener model met Stradella bassysteem
    • Ierse accordeon , sopraan chromatische
    • Trikitixa , Baskisch harmonica treble, bas gleichtönig
    • flutina

gleichtönig

  • knoopharmonika
    • Schrammel harmonica (voorloper van de knopaccordeon)
    • Knopaccordeon (CBA) en zijn Russische tegenhanger, de Bajan
    • Garmon (Russian knop accordeon met diatonische treble)
  • Klavieraccordeon (PA) met toetsenbord, en het laag versie, de bas accordeon

Modules

Pinblocks

gelijmd pinblocks

Een pin blok is een groep Kanz Ellen een groep. De Kanz Ellen direct in muziekinstrument te worden vastgelijmd aan de behuizing. Maar als ze gecombineerd pinblocks, ze meestal vastgeschroefd aan de behuizing en verwijdering.

De Kanz Ellen zijn meestal gemaakt van hout, maar ook andere instrumenten ook gebruik maken van injectie polymeer pinblocks. Wood speelt de Stimmstockbau dan traditioneel gebruikte materiaal een grote rol. Wanneer in wezen de verwerking van twee methoden worden gebruikt: ofwel de schotten van Kanz Ellen worden gelijmd als losse onderdelen met een partitie of een voorbereide houten blok van CNC – freesmachine in de gewenste vorm. De bovenste balk is meestal gemaakt van een harder hout, de bodemplaat (onder) met de geluidspoorten ook. In sommige instrumenten worden riet blokken gebruikt die al de registers dia in Stimmstockfuß bevatten. Polymer pinblocks bieden het voordeel van hoge vormvastheid tegelijkertijd stevige montage van riet plaat en ongevoeligheid voor klimatologische schommelingen. Omdat de eerste plaats, de vorm van de kam en de kwaliteit van de rieten, zijn betrokken bij de vorming van klei, daarom subjectief niet meer te vinden in moderne instrumenten, een goed verschil tussen polymeer en hout penblok; Polymeer en hout Timm palen kan ook worden gebruikt zonder problemen in een akte. De opstelling van het riet op het pinblocks is sterk afhankelijk van de specifieke instrument versie. Bijna altijd, zij in de hoge tonen bij één einde kleiner dan de andere. De toongaten vaak run hoek op het gebruik van registers shifters toestaan. Het riet platen worden verlijmd met de meeste instrumenten op het pinblocks met een speciale wax mengsel. In de moderne Franse concert instrumenten en oude Weense instrumenten vindt men een bijlage met schroeven, haken en / of nagels, terwijl het riet plaat wordt geplaatst op de pin blok met een zegel gemaakt van leer of kurk. In sommige gevallen wordt een tussenlaag weggelaten. Vooral in de Franse Musette metalen tuning een harmonisch rijke timbre is gewenst en aangemoedigd door de bijzondere aard van gehechtheid en de bouw van het riet blokken. Bass Timm sticks vereisen speciale aandacht.

Ook pinblocks voor bas accordeons zijn meestal op een bijzondere manier geconstrueerd (vouw), zodat de spraak en het geluid kan worden geoptimaliseerd. In het oude instrumenten meestal de was is hard en reed platen kunnen loskomen, wat resulteert in het geratel van het geluid.

Riet en kleppen

Riet en afsluiters zijn een essentieel onderdeel van de accordeon en zijn vooral relevant voor de haalbare geluidskwaliteit in termen van volume, toon, dynamiek en tonale. In de meeste instrumenten komen vandaag rietplaten mechanische productie gebruikt. maar zijn voor de meest veeleisende vandaag opgeroepen “Handmade riet” gebruikt.

Aanvullende informatie over riet en kleppen zien : Reedplate en Reedplate kwaliteit .

Registreer

Aan de rechterkant als aan de linkerkant is er de mogelijkheid dat de toon door over te schakelen in maximaal vijf koren door de zogenaamde register te sterk variëren. In diatonische instrumenten registreren zelden (een uitzondering is de Cajun Accordion ) gebruikt. Vandaag de dag, het is sterk afhankelijk van de fabrikant of het model, indien registers beschikbaar zijn of niet. Zeer eenvoudige instrumenten niet te registreren. Om te sluiten het geluid openingen voor individuele Reedplate zinnen dienen Register glijbaan .

Corpus

De twee delen van de behuizing van het recht gebouwd Diskants met het toetsenbord (piano toetsen) of het toetsenbord (toetsen) en de linker ingebouwde bas met de Bass Mechanics voldoen eerste plaats de taak van het verstrekken van de noodzakelijke mechanische basis voor de ingebouwde in delen, maar ook de bijgevoegde luchtruim dicht om uit de omgeving, zolang er geen kleppen (flappen) worden geopend. Wat fonetische onderdeel van een instrument weg draagt de constructie in bepaalde omstandigheden. Ook de hoeveelheid vrije binnenvolume heeft een bepaalde hoeveelheid geluidsenergie met betrekking tot volume en toon, evenals het materiaal dat een zeer kleine bijdrage. De prioriteit is dat het lichaam zo stabiel mogelijk en eenvoudig. Traditioneel, sparren, maar gebruikt ook andere vormen van massief hout. Spoedig echter het gebruik van multiplex geïntroduceerd, wat leidt tot goede akoestische resultaten. Wanneer het accordeonprincipe dat de lichaamsdelen zijn niet bedoeld om mogelijk trillen soortgelijke luidsprekers toegepast. Aldus is een lichtgewicht instrument vaak hoorbaar slechter dan een iets zwaarder. Het is dan ook niet verwonderlijk dat de individuele producties Plexiglas spelers voldoen sonisch. Maar plexiglas is twee keer zo zwaar als multiplex. Daarentegen, afgezien van dat plastic materialen hebben een negatieve invloed op de reverb. Met succes ook onderdelen van de behuizing van aluminium en magnesium werden gebouwd. Aluminium wordt vaak gebruikt voor het vullen (de vloer waarop de flappen liggen) en gebruikt voor het mechanisme.

Oppervlakken

De oppervlakken werden oorspronkelijk beschouwd als andere voorwerpen van hout, kwam echter in de jaren 1920 met de eerste kunststof bekledingen met celluloid op. Tegenwoordig deze werkwijzen vervangen veel fabrikanten met een iets groener speciale multi-layer coating. Echter, de nieuwste trend in concert instrumenten zijn weer gereedschappen in massief hout look met blanke lak afwerking. Today’s mainline producten uit China en Europa worden meestal uitgevoerd met afgeronde behuizingen. Voor afgeronde huisvesting in natuurlijke uitstraling aan triplex kan ook slecht.

Treble en bass bouw

De constructies van Diskants en bas verschillen afhankelijk van de fabrikant relatief sterk, hoewel veel geleverde onderdelen worden gebruikt.

Het beïnvloeden van de aard van de constructie door de fabrikant

De twee Franse producenten, het bedrijf Cavagnolo in Lyon en het bedrijf Maugein in Tulle produceren bijna alle delen van chromatische accordeons beneden om het riet zelf. Het bedrijf Harmona met de merknaam wereldkampioen maakte alles zich tot het riet. Hetzelfde geldt voor de instrumenten uit Rusland ( Tula ) en de Tsjechische instrumenten genoemd Delica. Instrumenten uit Italië zijn bekend onder verschillende merknamen, maar er bestaan slechts een paar onafhankelijke, onafhankelijke producenten die sterk met elkaar samenwerken, waardoor de instrumenten zijn in constructie en in het bijzonder mechanische gebouwd. De meesten komen enige luxe instrumenten uit Italië, veel is al geïmporteerd uit China, zoals het geval is ook Hohner instrumenten. Echter, in Hohner ontwikkeling, uitvoering en controle, zelfs in Trossingen.

Het beïnvloeden van de aard van de constructie door te rusten

In G koren zijn vijf opgebouwd, kan het dak worden voorzien van een blind werden enkele instrumenten gebouwd met afsluitbare gedeelten in top. Uitvoering van de top acts relatief sterk als een sonische filter en invloed op het geluid is niet onbelangrijk. De installatie van een Cassottos is een variant, die heel vaak voorkomt. De kwaliteit van de verbindingen in de treble varieert aanzienlijk goedkoper instrumenten komen vaak zonder extra verbinding uit. Voor de geleiders van de toetsen en de verbindingen komen nu vaak Teflon voor gebruik, maar ook kogelgewrichten worden deels gebruikt. De flappen worden lopen ook deels heel anders, ze zijn niet altijd hetzelfde strak en geruisloos. Niet elke speler heeft dezelfde behoeften met betrekking tot mechanica. De druk vereist om de sleutels te bewegen, kan eveneens variëren en de slag van de sleutels in verschillende instrumenten is niet altijd hetzelfde. Het is derhalve aangewezen om zoveel mogelijk instrumenten te vergelijken, maar de onervaren heeft meestal niet de nodige finesse om de verschillen te merken. Bass elkaar verschillen in de mechanica op soortgelijke wijze als in het hoge tonen. Zeer significant zijn de verschillen tussen de mogelijke internals. Hoewel puur optisch geen verschil kan worden op het aantal knoppen opmerkelijk, maar de toon en geluid geproduceerd kan totaal anders mislukken. Echter, een relatief eenvoudig, bijna gestandaardiseerde apparatuur voor de meeste instrumenten worden waargenomen (zie bass systemen ). De installatie van het riet blokken in de bas algemeen niet uniform. Ook kan worden geïntegreerd eenvoudige Helikonstimmplatten bass chromatische accordeon. Hier twaalf eenvoudige Helikonstimmplatten boven het akkoord Timm vloer worden geïnstalleerd, wordt dit overliggende wrestplank met Helikonstimmplatten aangesloten op een luchtkanaal naar beneden naar de bas vloer. De Helikonstimmplatten zijn dus evenwijdig aan de grond bas. De overeenkomstige octaaf-Reedplate per ton is geïnstalleerd in de stationaire luchtkanaal. Dus in deze variant, drie tongen, twee begeleidende rietplaten gemonteerd staan op de begeleidende Timm Aandeel. Een vergelijkbaar type installatie van het riet plaat oprichting in Bass Hohner nu gebruikt voor de klas. Alleen geen Helikonstimmplatten worden geïnstalleerd, maar de gebruikelijke bariton dimensies. De uitgebreide luchtkanaal in dit soort installaties resulteert ook bij gebruik van hetzelfde riet om een betere respons (reactie) van de tonen en een betere geluidskwaliteit in termen van volume en toon. Een producent van chromatische instrumenten uit Italië (Stradella) had in sommige modellen al riet in twee verdiepingen liggen in de bas geïnstalleerd. Dit leidt tot zeer goede resultaten, maar is zeer moeilijk te realiseren. Het bedrijf heeft gestaakt.

Chromatische accordeon

button Accordion

De chromatische accordeon is een ontwerp van de accordeon. Er moet een onderscheid instrumenten keyboard ( piano accordeon ) of knop handvat keyboard ( knopaccordeon ) op de treble.

De Schrammel accordeon is de voorloper van de knopaccordeon.

Grip Systems

Knop

De instrumenten zijn vervaardigd met tot vijf rijen (of zes rijen in de Servische Dugmetara specifiek voor Balkanmuziek u. A. BELTUNA), waarbij de binnenste twee (of drie) rijen vertegenwoordigen een herhaling van bestaande rijen. Er zijn B-grip en C grip systemen. Hier worden de rijen uitgewisseld van binnen naar buiten op de C-greep met betrekking tot de B-grip.

De From-Jankó keyboard

Deze belangrijke opdracht was voor 1900 door Paul van Jankó uitgevonden, is het in de Duitse taal onder ” Beyreuther ” [2] , “6 plus 6” out of vanuit Klingenthaler bedrijven Harmona AKKORDEON GMBH als Logicordion. De jankó-klavier heeft weinig spreiding vond de accordeon, maar lijken er van tijd tot tijd ook de gebruikte instrumenten op de markt. Voor aangepaste moet meestal worden aanvaard tien stukken. Het toetsenbord kan worden geconstrueerd met beide knoppen als knoppen. Sommige instrumenten kregen met prismatische sleutels, resulteert dit in een honingraat-achtig uiterlijk van zwarte en witte toetsen. Een piano toetsenbord kan worden aangepast aan dit systeem door eenvoudig te glijden over een ander toetsenbord niveau zeer eenvoudig, maar deze is nogal constructieve overwegingen Piano’s mogelijk. In principe is deze voorgeprogrammeerde functie gemaakt met twee rijen knopen, maar herhaling rijen meestal (koppelingen) bestaan. Drie of vier rijen gemeenschappelijk. Zelfs met drie rijen ontwerp een uniform antisliplaag alle types akkoorden rijst met betrekking tot de pianotoets opmaak ongeacht de sleutel derhalve vergelijkbare voordelen als de C- of B-handle. De octaaf is een belangrijke breedte dichter bij elkaar dan bij de piano toetsenbord. Daarom kan dit toetsenbord worden gezien als een soort mengvorm van beide systemen.

Bass Systems

Er zijn twee fundamentele bass systemen.

Onder Stradella bassysteem , (ook handmatige II Bass of Standard Bass genoemd) is de opstelling van de bas in vijfde in verticale richting met de meest gebruikte majeur, mineur, septiem en verminderde septiem in een horizontale opstelling. Het bereik is hier beperkt tot één octaaf, maar, afhankelijk van het ontwerp en schrijf je in de lage tonen tot vijf octaven gelijktijdig en op de akkoorden klinken maximaal drie octaven tegelijk. Vandaag de dag bijna alle accordeons met dit Stradella Bass gebouwd.

In tegenstelling tot de kenmerken melodische bas (ook Manual III Bass heeft) geen akkoord knoppen, maar heeft voor een toonbereik van maximaal vijf octaven en daardoor kan de toonhoogte juiste melodie. De melodie Bass (3-4 rijen), ofwel standaard bas stroomopwaarts of stroomafwaarts, of kunnen als alternatief worden gespeeld (door het schakelen van de achterkant vier rijen standaard bas met extra toetsen) om af te stemmen bas op dezelfde knoppen. Een dergelijke zogenaamde converter bass is gebruikelijk in de eerste plaats in een hogere waarde instrumenten.

Zelfs “Free Bass” op de markt.

Zie ook : Speciale soorten van Bass bezetting

Bass koppelingen (dat wil zeggen: verdubbeld tinten) met een eigen schakelaar voor het in- en uitschakelen kan gevonden worden in toevoeging in grote concertzaal instrumenten, waaronder bayan .

Diatonische accordeon

Diatonische (wechseltönig)
Hoofd artikel : diatonische accordeon

Een diatonische accordeon (in Duitsland vaak slechts als accordeon of Wiener genoemd) is – in tegenstelling tot de chromatische accordeon , maar vergelijkbaar met diatonische harmonica – wechseltönig en diatonische aangelegd. Voor trein- en druk resulteert in de meeste sleutel van de harmonica, een andere toon. Het kan ook niet alle toetsen (of ladders) onmiddellijk te spelen, maar bij voorkeur uitsluitend bedoeld voor de desbetreffende serie. Er zijn overeenkomstige Griffschrift systemen ( tabulatuur ) in verschillende vormen op met een geschikt instrument notatie.

De diatonische instrumenten zijn in verschillende vormen op de markt vandaag. Wijdverspreide vindt de zogenaamde ” Steirische ” of Tsjechische Heligonka instrumenten. Zij hebben slechts kleine Bauunterschiede. De originele Weense modellen zonder Gleichton zijn wereldwijd zeer vaak. De Italiaanse diatonische modellen zijn in wezen de oorspronkelijke Wiener modellen.

Zeer vaak worden ook nog steeds roeien instrumenten genoemd Cajuninstrumente . Dubbele rij instrumenten zijn ook erg populair in veel van de wereld. Een bijzondere vorm is de dubbele rij in Ierland vertegenwoordigt. In deze Ierse accordeon zowel diatonische rijen zijn niet een vijfde van elkaar, maar slechts een halve stap. Dit creëert een instrument dat eigenlijk chromatisch, terwijl wechseltönig nog in aanbouw blijft. Ook verdere varianten van de toetsfuncties gebruikt.

De Russische Garmoshka (welke middelen weer harmonica vertaald) lijkt, maar is gleichtönig. De Duitse concertina en de Anglo Concertina zijn uiterlijk sterk in hun ontwerp afwijkende, maar ook diatonische instrumenten.

Grip Systems

De Knopfgriff instrumenten zijn vervaardigd met maximaal zes rijen. Er is een zeer breed scala van toetsprogrammeringen de variaties op het oorspronkelijke Wiener model vaak relatief laag, maar de techniek is belangrijk. De club model en Schwyzerörgeli bezetten de derde Diskantreihe met halftonen.

Bass Systems

In principe kan de baskant soortgelijke of identieke structuur als chromatische instrumenten. Dit komt bij Schotse accordeon voor. Meestal zijn echter wechseltönige bas met ongeveer vier knopen per corresponderende rij op de treble. De lay-out en plaatsing van de knoppen verschilt zeer sterk. Het basispatroon van bezetting is bijna altijd zo dat ten minste de druk wortel en gezelschapsdieren van tonische klinken nummer van toepassing, het trainen dominant .

Voor verdere details zie de beschrijving van de verschillende soorten instrumenten.

Zie ook : Speciale soorten van Bass bezetting

Geschiedenis

Een deel van de geschiedenis van de harmonika in de film is het verhaal en de constructie van de accordeon gedocumenteerd door George Lindt. U. a. Is getoond in detail hier, het octrooi certificaat en het productieproces.

Precursor

Hoofd artikel : Striking-through tong # Geschiedenis van riet

De oudst bekende instrument op basis van het beginsel van vrij riet, het Chinese Cheng . Afgezien van het basisconcept van het produceren van geluid, maar Cheng heeft bijna niets gemeen met de accordeon.

Vandaag de dag wordt meestal vaak aangenomen dat de harmonica was de voorloper van de accordeon. Maar dit is een vergissing. Ten eerste, kerkorgels en vleugels (piano) ontvangen Inschrijven bij tongen (zie voorloper van harmonium ). [3]

Echter, de directe voorloper van het harmonium zijn Aeoline en Physharmonica genoemde instrumenten. De Aeoline was rond 1810 door Bernhard Eschenbach en zijn neef Johann Caspar Schlimbach ontwikkeld, met de twee van de harp Jood werden geïnspireerd. De Physharmonica was 1821 in Wenen door Anton Haeckl gepatenteerd. 1824 was Anton Reinlein in Wenen een octrooi voor een verbetering van de diatonische accordeon. [4] [5] [6]

Zie ook : Handzuginstrument # Historisch overzicht 1800-1830

De massaproductie van harmonica begon voor de productie van kleine diatonische instrumenten. In een publicatie van de Musical Instrument Museum SIMPK in Berlijn, die ter gelegenheid van de tentoonstelling “rage” werd gepubliceerd, is:

“Onuitroeibaar lijkt erop dat de legende, de Thüringer Friedrich Buschmann uitgevonden mondelinge en accordeon. Een beoordeling van mening dat deze stelling niet staan. Omdat de muzikanten Bushman spreekt in een brief van 1828 van zijn zojuist uitvinding. Jaar eerder in commerciële productie in Wenen was begonnen. “

Harmonica’s Chinese kunst “is het bewijs waren ” 1825 verkocht in Wenen.”

– In de keuken [7]

Reeds in 1827-1828 gebouwd Christian Messner in Trossingen de eerste harmonica na. 1829 was Charles Wheatstone de Symphonion gepatenteerde een luxe harmonica. Hij verbeterde de Duitse blaasinstrument. Op dit moment werden dergelijke instrumenten bekend althans rijke kringen of tussen musici. Zelfs wereld tentoonstellingen waren al gebruikelijk om nieuwe technische verworvenheden te presenteren aan het publiek. [8] [9] [10] [11]

Demian Patent

In zijn patent van 6 mei 1829 gebruikt Cyrill Demian in Wenen voor het eerst de naam “Accordeon” voor zijn nieuwe instrument, waren er drie bij elke knop geïnstalleerd totdat fünftönige akkoorden. Nieuw was de extreem kleine ontwerp. Dus de eenvoudigste versie werd gespeeld alleen met zijn linkerhand en het was slechts een back-up instrument. Dit instrument werd wechseltönig (d. H., te trainen en de druk klinken verschillende tonen) en diatonische (d. H., kan alleen de geluiden van bepaalde schalen worden per rij gespeeld). Dit Wechseltönigkeit was ook nieuw, omdat op hetzelfde moment gebouwd groot instrumenten gleichtönig. Door zijn kleine formaat en lage prijs, het instrument verspreidde zich snel. Zo kon het instrument op hun reizen z. B. pelgrims, wat niet mogelijk was met grote harmonica nemen.

Cyrill Demian en ander instrument makers in Wenen ook ingebouwd grotere instrumenten op soortgelijke wijze. Spel instructies melodieinstrumenten zijn reeds bekend uit de 1833.

Diversity

In 1833 de bekende Weense componist en dirigent gepubliceerd Adolph Müller een spel gids om zelf leren van de diatonische harmonica. [12] De tekst van de inleiding blijkt dat tegen die tijd veel verschillende soorten instrumenten gebouwd. Hij beval een “perfect instrument”, die zowel baspartij en Diskantteil heeft. Deze instrumenten hebben tot 3 toetsenrijen met chromatische bas.

“In grote volle ACCORDEONS met 20 of meer knoppen, kleine claves aan de onderkant van het instrument nog aan, die ontbreken in de bovenlaag halftonen en een volledige octaaf bass geven, en geluid ongewijzigd zowel de trein druk. ‘

Verdere ontwikkeling

De instrumenten in het eenvoudige ontwerp vond zeer snel te verspreiden:

  • In Parijs werden meteen Demian model als de Franse accordeon herbouwd en ook veranderd. In het muziektijdschrift “LE MENESTREL” van 1834 is gemeld dat een dergelijk instrument in 1831 naar Parijs kwam.
  • Zelfs Carl Friedrich Uhlig nam van een reis naar Wenen een dergelijk instrument te Chemnitz. Hij veranderde het, maar hield zich vast aan de diatonische en wechseltönigen belangrijke opdracht. In 1834 bouwde hij zijn eerste instrument, dat bekend werd als ‘Duitse concertina “.
  • Heinrich Band breidde het assortiment. In zijn instructies van 1846 te strippen zelf was niet zeker hoe hij zijn instrument moet regelen. Hij schrijft: “Accordeon School voor 40- en 44-Töniges Accordion, […] zelfs […] op de accordeon of harmonica te leren.” (Op 1 Crefeld.)
  • Paolo Soprani in Italië bouwde ook zijn eerste instrumenten gemodelleerd Demian 1863 was de eerste fabriek in Italië.
  • Concertina en accordeon waren dan ook de gebruikelijke namen in die tijd.

Amerika

  • In Amerika , het Harmonium fabricage ontwikkelde zich zeer snel, dus er was in 1840, veertig melodeon (orgel) stroomaggregaten. Aldus instrument ontwikkeld Amerika nagenoeg gelijktijdig in Wenen en Parijs. Maar ook een instrument naar het voorbeeld van Demian snel gevonden in beroep.

“Melodeons waren goedkoop, gemakkelijk te verplaatsen, en vereist een minimum aan onderhoud. Deze functies waren zo aantrekkelijk gedaan door 1840 waren er veertig melodeon bouwers in de Verenigde Staten, met op de jaarlijkse product van $ 646,975, maar rapporten vermeld slechts twintig pijporgel bouwers, met tijdens de jaarlijkse product van $ 324,750 [13, p.132] “

– Orpha Caroline ox : De geschiedenis van het orgel in de Verenigde Staten. P 112 [13]

Onder andere, een catalogus van C. Bruno & Zoon uit het jaar 1881 was getuige van omvangrijke invoer uit Europa. Deze catalogus heeft meer dan honderd foto’s. [14] [15]

De Duitse Harmonica

Diatonische Single, merk Lester

Gera

Heinrich Wagner [16] studeerde in Wenen met zijn broer Joseph Resch bouw van mondelinge en accordeons weten. Vanaf 1836, verkocht hij nog steeds instrumenten, die zijn broer in Wenen voorbereid, maar al snel begon met zijn eigen productie door meer werknemers van Wenen naar Gera. “Zijn eerste stuurman waren de harmonica Carpenters Resch, de Balgbinder Auinger, het panel makers Haberkamm, de tuner en de tuner Volkmann.” [16] Hij legde leerlingen en werknemers en tewerkgesteld in 1852 ongeveer 100 medewerkers. 1867 In 380 medewerkers. 1890 het bedrijf werd ontbonden, werd de naam van het merk overgenomen door het bedrijf. Buttstädt.

Magdeburg

In 1845 richtte Fridrich Gessner een fabriek in Magdeburg . In 1855 wordt hij gezegd om al telt 150 werknemers. 1858 nog steeds volgde de Fa. Traugott Schneider. Gessner werd verkocht in 1909 aan de Fa. Hohner, Schneider Dörfel in Brunndöbra. Er waren in de tijd om het opzetten van veel meer bedrijven, maar veel gaf na de Eerste Wereldoorlog. Aan het begin van de Tweede Wereldoorlog, waren er slechts drie bedrijven: A. Pitschler & Sohn, H. Buttstädt, F. Törfl.

Berlin

In Berlijn ontstaan, ook in 1860, de twee bedrijven Pietschmann & Son en kalven . Kalbe was 1910 Hohner verkocht Pietschmann & Son in 1910 opgelost.

Klingenthal

Hoofd artikel : Geschiedenis van de accordeon gebouw in Klingenthal

Adolph Herold was timmerman bij de firma. Fridrich Gessner in Magdeburg. Hij bracht in 1852 een instrument om Klingenthal , gebouwd na in de werkplaats van zijn vader. Veel harmonica producenten uit de regio waren daardoor opgewonden, zelfs harmonica te bouwen. Al in 1862 waren er in Klingenthal en ongeveer 20 fabrieken met 334 werknemers. De jaarlijkse productie bedroeg dan 214.500 stuks (zie Vogtländischer Staatsblad van 19 juli 1860). Dergelijke nummers waren zelfs niet later bereikt door het bedrijf. Hohner.

Altenburg en Siegburg

Het bedrijf Kahnt & Uhlmann ( Altenburg / Thüringen) gemaakt ” Cantulia ” -Akkordeons en bandoneon sinds 1880. In 1937 was er een nieuwe stichting als een accordeon fabriek in Siegburg door Walter Neuerburg. Handelsmerken van Cantulia accordeons was de rode “C” op de C-toets. Tijdens de Tweede Wereldoorlog werd de fabriek gesloten. Ondanks de succesvolle productie herstel na de oorlog, het bedrijf ging op 31 december 1957

Triptis – Oberpöllnitz

Het bedrijf “Friedrich Töpel Harmonica Factory ‘werd opgericht in augustus 1872 in Wittchen steen in Triptis door de harmonica timmerman Friedrich August Töpel als kleine fabriek in landgoed van zijn ouders. 1877 eigen fabriek in Oberpöllnitz werd gebouwd. 1907, na de grote brand van 1905, werd de fabriek uitgebreid met een derde van het productiegebied, in verband met het was een verandering van eigenaar. 1911 was een verandering van de naam van de “Friedrich Töpel harmonica Fabrik AG” te zijn. Om 1935 100 mensen in dienst waren. Onder leiding van Dr. Paul Biedermann, die ook de belangrijkste aandeelhouder was, het bedrijf groeide uit tot de grootste accordeon fabriek in Thüringen geworden. 1961 met de dood van Dr. Paul Biedermann, de accordeon productie bij Oberpöllnitz werd aangepast. De laatste reeks instrumenten zijn geproduceerd met 34/80 bassen voor kampioen Klingenthal. Het handelsmerk overname is “SOLO”.

Trossingen

1903 begon M. Hohner en A. Koch productie van accordeons. In Trossingen was er voor de Eerste Wereldoorlog vier grote bedrijven: Matthias Hohner, Ands. Koch, Ch. White, Chr. Messner & Co. in 1907, na vele andere bedrijven die reeds werden geïntegreerd, dat was Fa. Hohner het grootste muziekinstrument fabriek van de wereld. Op het hoogtepunt in 1939 werkten er 4.000 mensen.

Self-playing accordeons

Vandaag zijn er veel varianten van zichzelf spelen accordeons. Een historische instrument is het Magic Organa .

Mechanische productie

Een belangrijke bijdrage voor de machine productie Julius Bertold van 1870. Hij was een slotenmaker in Klingenthal, bedacht en gebouwd machines, die de productie van riet en accordeon vereenvoudigd. Onder hen waren ponsen en frezen voor riet, persen voor Balgfertigung, houtbewerking machines en snijmachines.

Bekend accordeon maker in die tijd waren: CA Seydel , IC Herold, GA Dörfel, Dörfel Stone Felser & Co., FA Böhm , Otto Weidrich, Karl Eschbach, Ernst Leiterd, FA Rauner A.G., Robert Sears, broers Gündel.

Zie ook

  • Geschiedenis en ontwikkeling van de accordeon-industrie in Italië staat onder organetto beschreven.
  • Geschiedenis en ontwikkeling van de accordeon-industrie in Frankrijk wordt onder flutina beschreven.
  • Geschiedenis voor harmonica in Oostenrijk is een van Steirische of Schrammel harmonica beschreven.
  • Geschiedenis en ontwikkeling van de accordeon-industrie in Rusland is onder Bajan beschreven.
  • Geschiedenis en ontwikkeling van de accordeon-industrie in de Tsjechische Republiek onder Heligonka beschreven.

Onderwijs

De accordeon kan worden geleerd op muziekscholen.

Aan de universiteiten het instrument vooral in de hedendaagse kamermuziek heeft zich gevestigd. Verschillende instellingen in Duitsland – onder andere in Bremen , Trossingen , Freiburg , Würzburg , Weimar, Hochschule Lausitz in Cottbus, Hannover , Essen , Wuppertal en Neurenberg – bieden overeenkomstige gespecialiseerde cursussen (CA, CP, de samenstelling, het onderwijs). Een interessant speciaal geval neemt ongetwijfeld de Hohner Conservatorium in Trossingen (niet te verwarren met de Music Academy in dezelfde plaats), waar onder andere dirigenten over de samenstelling van de andere studenten Akkordeonorchester worden gevormd. De diatonische instrumenten hebben toegang tot het hoger onderwijs gevonden. Aan de conservatoria in Linz , Salzburg , Graz , Klagenfurt , Innsbruck en München het bestuderen van de Steirische harmonica wordt onderwezen.

Fabrikant

Italiaanse accordion fabrikant Brandoni

Een van de grootste accordeon maker is de Matthias-Hohner AG in Trossingen . Vooral de solist serie modellen “Morino” en “Gola” en de midrange model “Atlantic” zijn wereldwijd vaak voor. In de late jaren 1990 werd de Matthias Hohner AG verkocht aan Aziatische investeerders, zodat nu een deel van de instrumenten en in het bijzonder de componenten worden vervaardigd in China. In Trossingen is slechts een kleine stam van de medewerkers gebleven. Een andere Duitse fabriek in Klingenthal, het bedrijf “Harmona AKKORDEON GMBH” met de merknaam wereldkampioen . Het is de oudste accordeon fabriek ter wereld (sinds 1852), die na de hereniging van de VEB Klingenthaler Harmonikawerke is “weer” -entstanden. Hier accordeons zijn vandaag de dag ontworpen en vervaardigd met een productie diepte van maximaal 95% in Duitsland, zie ook: geschiedenis van de accordeon gebouw in Klingenthal . Een internationaal bekende meester instrument is de “Supita” die nu in de vraag in de huidige versie als Supita II in verschillende versies voor orkestrale gebruik en voor solo-doeleinden en studio producties. Ook ambachtelijke bedrijven als Öllerer , Schneeberg en Hartenhauer vervaardigd in Duitsland een aanzienlijk aantal instrumenten.

In Italië zijn er ongeveer 50 accordeon maker alleen in Castelfidardo en omgeving – bekende namen zijn hier BELTUNA, Bugari , ballonnen Burini, Borsini, Brandoni (Family Bompezzo, een van de merknamen is byMarco) Castagnari, Menghini (het huidige bedrijfsnaam Suani, met de merknaam Scandalli SEM, Paolo Soprani), Pigini, Victoria. In Finland: Lasse Pihlajamaa (vandaag Pigini) en anderen, en in sommige Oost-Europese landen: .. Jupiter, Tula, met name in Oostenrijk ongeveer 20.000 diatonische harmonica’s worden geproduceerd in ( Müller , Strasser , Schmidt , Novak , Jamnik , Zernig ).

Net zo gevarieerd als de muzikanten zijn ook adviezen over de kwaliteit en de voordelen van elk merk. De verscheidenheid van de technische componenten op accordeon houdt in dat de instrumenten zelden volledig gemaakt door de fabrikanten. Zelfs grote merken toegang voor afzonderlijke componenten terug naar de leveranciers. Het is dus niet alleen belangrijk voor de populariteit van de instrumenten waarop merk en welk model is, maar bijvoorbeeld ook de tijd waarin het werd gebouwd.

Accordion Music

Literatuur

De accordeon literatuur kunnen evolueren volgens de nog jonge leeftijd van het instrument tot de 20e eeuw. Ondertussen is er een breed scala aan hedendaagse werken van alle genres en niveaus in een verscheidenheid van formaties van solo tot integratie in symfonieorkesten, maar vooral in de kamermuziek. Daarnaast is het mogelijk op de accordeon met melodische bas – met een zorgvuldige selectie – om muziek uit de piano en orgel literatuur. Hier vooral barok werken zijn geschikt (bijvoorbeeld door Johann Sebastian Bach en Domenico Scarlatti ). Tegelijkertijd, de datering vóór de uitvinding van het instrument muzikale tijdperken werden geopend door een overvloed aan transcripties.

Slechts een klein deel van de oorspronkelijke literatuur en accordeon fragmenten beschikbaar in de range en / of technische mogelijkheden van Knopfgriff accordeons geïnstrueerd. De voor de piano accordeon gebruikelijk met 120 bass scala aan fa ” ‘heeft zich gevestigd als de standaard, in het bijzonder voor orkestrale onderdelen, behalve de baspartij.

Het is gebruikelijk, niet origineel literatuur (vooral voor orgel) te spelen met solisten in hun eigen versies, waarbij de individuele grenzen van het instrument en de speler te exploiteren voortgaat zoals accordeon fragmenten gebruikelijk.

Accordion Concert

Een accordeon concert is een concert voor accordeon als solo-instrument en orkest of kamerorkest. Verschillende componisten hebben soloconcerten geschreven voor accordeon en orkest.

Het eerste concert dateert van 1937, het was Feodosiy Rubtsov samengesteld (1904-1986) en in de Leningrad Philharmonic door Pavel Gvozdev première. De eerste accordeon concert in Duitsland samengesteld Hugo Herrmann in 1940, gevolgd door meer van Fred Malige (1942), Hermann Zilcher (1947) en Gerhard Mohr (1953).

Een belangrijk voor de ontwikkeling van de accordeon prestatie de Deen Mogens Ellegaard , van de Deense componist Ole Schmidt werkte. Zijn compositie “Symphonic Fantasy en Allegro” op. 20 in 1958 wordt beschouwd als een mijlpaal. Dit werd gevolgd door andere componisten uit Scandinavië, zoals Torbjörn Lundquist , Niels Viggo Bentzon , Per Nørgård en Arne Nordheim . 1959 schreef Václav Trojan “Pohádky” (sprookjes), die nog regelmatig wordt gespeeld. In de Verenigde Staten, gecomponeerd in de jaren 1960 Henry Cowell , Alan Hovhaness , Roy Harris , Carmelo Pino , Paul Creston en Carmine Coppola Accordion concerten. In 1962 creëerde Jean Wiener in Frankrijk een concert voor deze bezetting.

Dankzij de inspanningen van de belangrijkste accordeonisten, zoals Friedrich Lips , Geir Draugsvoll , Stefan Hussong en Teodoro Anzellotti het repertoire in de volgende jaren groeide. Bekende componisten zoals Sofia Gubaidulina , Kalevi Aho , Giya Kancheli en Toshio Hosokawa hebben accordeon concerten gecomponeerd.

Accordion Orchestra

Een Accordeon Orkest (2014)

Wanneer Accordeon Orkest is een orkest, die alleen uit accordeonisten, waar dan ook alle instrumenten dezelfde toon

Aan het begin van de ontwikkeling van het exclusieve gebruik van diatonische instrumenten stond in de zogenaamde accordeon orkest. De eerste orkest van dit soort werden opgericht na de Eerste Wereldoorlog ongeveer vanaf 1925 Ontwikkelingen op het gebied instrument bracht het over dat de accordeon met zijn schakelbare klankkleuren vond meer en meer inbreng in accordeon orkest. Zodat de voorkeur aan de piano en accordeon Knopfgriff veranderde haar interne structuur. Dit was uiteindelijk bepalend voor de literatuur. Er werden dus de voorwaarden geschapen die zijn eigen accordeon orkest stijl kunnen ontwikkelen.

Vandaag zijn er drie soorten gemeenschappelijke, orkestrale accordeon spelen, die, hoewel niet kan strikt van elkaar onderscheiden:

  • de grote Accordion Orchestra (20 tot 30 spelers)
  • de Accordeon Ensemble (per stemming meer dan twee spelers)
  • de accordeon peuterspeelzaal (meestal als een kwintet)

Als extra instrumenten Bas, zijn Electronium of keyboards , drums , percussie en pauken gebruikt. Soms ook is bass toevoegt.

Zie ook : Regionale Jeugd Accordeon Orkest Noord-Rijnland-Westfalen en Neurenberg Accordion Orchestra

Accordion Bigband

Zie ook de desbetreffende hoofdstuk in : Big Band

Verenigingen

De Duitse Harmonica Association e. V. (DHV) is één van de Duitse amateur muziekverenigingen met meer dan 120.000 activa. De meeste leden zijn georganiseerd in meer dan 1000 verenigingen, die ook een professionele orkest waar regelmatig dragen naast de opleiding en ontwikkeling van spelers. DHV is opgericht op initiatief van de harmonica fabrikant Hohner in 1931. Het hoofdkantoor van de vereniging is in Trossingen. President sinds september 2013 Jochen Haussmann (Landtag BW). De vereniging is geregistreerd bij de rechtbank in Spaichingen en is verdeeld in verschillende regionale verenigingen op (z. B. Landesverband Bayern), die op hun beurt kunnen worden onderverdeeld in verschillende districten en provinciale verenigingen (z. B. district Karlsruhe). Ongeveer 75% van de leden zijn jong en dus de jeugdwerk is altijd een zeer belangrijke rol bij de DHV gespeeld. In Baden-Württemberg werd opgericht om deze reden in 1981 een jeugdorganisatie van de vereniging, de Accordion Jeugd Baden-Württemberg . Zij brengen de belangen van jonge leden en is een uitgebreide interdisciplinaire aanbod aanwezig is. De Accordion jeugd heeft haar hoofdkantoor in Stuttgart. Voorzitter van de Youth League is Winfried Kaupp.

Andere

De grootste accordeon in de wereld, ook in het Guinness World Records wordt genoemd, bevindt zich in het Muziekinstrumentenmuseum Markneukirchen . Het is 1,80 meter hoog, heeft 128 treble sleutels en 423 basknoppen, waarvan 360 klinkende en weegt meer dan 100 kg. Dit gewicht vereist de bevestiging van de wielen, zodat het instrument kan worden verplaatst. De blaas kan maximaal 2000 liter lucht.

De accordeon is ontwikkeld door glas en Schmidt gebouwd. De bouw is een meesterwerk van vakmanschap en was een enorme inspanning. Daarom werden in de Tweede Wereldoorlog ontwikkelde riet niet hersteld. Daarom is deze accordeon is niet langer speelbaar vandaag. De zeskoppige vrouwelijke groep kunstenaars die het apparaat opgenomen tussen 1938 en 1940 hadden in 1938 optredens op het Crystal Palace in Leipzig , in het Apollo Theater van Neurenberg en in Berlijn Scala . [17]

Een evenzo grote accordeon is in de Accordion Museum in Castelfidardo , dit instrument is toegankelijk en speelbaar voor bezoekers.

Zie ook

  • Cantulia
  • Lijst van accordeonisten
  • Lijst van accordeon componisten

Films

  • De accordeonist . Award-winnende documentaire van Biljana Garvanlieva. Christian Beetz . Duitsland, 2006. 30 minuten. Gebrüder Beetz filmmaking / 3sat “Mädchengeschichten”.
  • Schultze krijgt de Blues . Een film van Michael Schorr. Foto’s uit de film
  • Accordion Tribe . Een documentaire over dezelfde band van Stefan Schwietert.
  • De accordeon. Een documentaire over de bouw en de geschiedenis van de accordeon van George Lindt (Lieblingslied Records / DVD Duits / Engels)

Festivals

  • Kokkola Winter Accordeon Festival (Finland) [18]
  • Accordeon Festival in Wenen (Oostenrijk) [19]
  • Festival Internazionale Castelfidardo (Italië)
  • Accordion acute Festival , Halle (Duitsland) [20]
  • Festival Accordeoes do Mundo, Torres Vedras (Portugal) [21]
  • Internationaal Accordeon Festival Vilnius (Litouwen)
  • 67. COUPE MONDIALE de Confédération Internationale des Accordéonistes (CIA) 27 oktober – 2 november 2014 Salzburg (Oostenrijk) (organisator is de harmonica Österreichs (HVO)) [22]

Literatuur

  • Giovanni Gagliardi: Kleine gebruiksaanwijzing van accordeonisten . Bijgewerkt en ital rond. En het Frans. Tekst en drie letters Gagliardi uitgebreide nieuwe editie. (= Teksten de geschiedenis en de aanwezigheid van de accordeon, Vol. 2). Augemus, Bochum 2004, ISBN 3-924272-08-5
  • Hans-Peter Graf: ontwikkelingen van een familie van instrumenten. Het normalisatieproces van de accordeon . Lang, Frankfurt am Main 1998, ISBN 3-631-32841-9 (zugl. Proefschrift, Universiteit van Bremen, 1996)
  • Ralf Kaupenjohann: de accordeon. Een korte beschrijving van vandaag het meest voor in de Bondsrepubliek Duitsland instrument types . (= Teksten de geschiedenis en de aanwezigheid van de accordeon, Vol. 1). Augemus, Bochum 1987, ISBN 3-924272-00-X .
  • Christoph Wagner: De accordeon of de uitvinding van de populaire muziek. Een cultuurgeschiedenis. Schott, Mainz, onder meer, 2001, ISBN 3-7957-2361-2 .
  • Septimus Winnaar: Amerikaanse instructeur Winner’s voor de Duitse accordeon. Shaw, 1882 ( gedigitaliseerd )
  • Gotthard Richter: accordeon. Handleiding voor musici en instrumentenbouwers. Wilhelmshaven: Noetzel, Heinrichshofen Boeken, 3e editie 2003, ISBN 3-7959-0569-9 .
  • Thomas Eickhoff: cultuurgeschiedenis van de mondharmonica. Schmülling, Kamen, 1991, ISBN 3-925572-05-8 .
  • Wolfgang Eschenbacher: Muziek en Music Education met accordeon. Deel I-IV, Hohner, Trossingen 1993-1994, ISBN 3-920468-40-6 , ISBN 3-920468-41-4 , ISBN 3-920468-42-2 ISBN 3-920468-43-0 .
  • Wolfgang Eschenbacher: Rudolf Würthner en het orkest van het huis Hohner , Uitgever: Schott Music, Mainz (31 december 1998), ISBN 3-920468-46-5 .
  • De Hohner Conservatory Trossingen. Druckerei und Verlag Springer, Trossingen 2000 ISBN 3-9802675-2-0 .

Sectie Accordion Concert

  • C. Jacomucci (red.): Kritische selectie van accordeon werken gecomponeerd tussen 1990 en 2010 . Loreto: Edizioni Tecnostampa, 2014. ISBN 978-88-87651-54-6 .
  • RIM Repertoirelijsten, deel accordeon 8, Utrecht 1990 (repertoire Informatie Centrum)
  • Johan de With: draagbaar, meerstemmig, expressief. Het accordeon en Zijn relatieve daling . Uitgeverij Klank, Stadskanaal. 2006

Referenties

  1. Jumping Up↑ “Het is letterlijk de voorhoede instrument, hoewel nog steeds niet alles wat de accordeon in staat is alles weten.” Christina Appert: De accordeon: varken orgel of avant-garde instrument? Of 2010.
  2. Jumping Up↑ website muziek Beyreuther principe van
  3. Jumping Up↑ Lit: MGG 4 (1996); NGroveD 10 (2001) [Harmonica];
  4. Jumping Up↑ KL Röllig: Over de mondharmonica. 1787
  5. Jumping Up↑ FK Bartl: News of the harmonica. 1796
  6. Jumping Up↑ FK Bartl: Verhandeling van knopen harmonica. 1798
  7. Jumping Up↑ In de keuken. P 43, ISBN 3-922378-20-X .
  8. Jumping Up↑ H.-P. Graf: ontwikkelingen van een familie van instrumenten: het normalisatieproces van de accordeon. 1998
  9. Jumping Up↑ H. Luck: The Balginstrumente. De ontwikkeling tot 1945. 1997
  10. Jumping Up↑ A. Mauerhofer in Studia Instrumentorum musicae popularis 7 , 1981; Hopfner 1999
  11. Jumping Up↑ W. Maurer: Accordeon. 1983
  12. Jumping Up↑ School of Accordion van Adolph Müller , een spel gids om zelf leren van de diatonische harmonica
  13. Jumping Up↑ Orpha Caroline ox: De geschiedenis van het orgel in de Verenigde Staten. P 112 ( [1] ).
  14. Jumping Up↑ C. Bruno & Son: muzikale instrumenten, koorden, enz. 1881 ( archive.org pagina 24-97 ontbreken).
  15. Jumping Up↑ C. Bruno & Son: muziekinstrumenten, strijkers enz. C.1890, met veel hand-gekleurde illustraties. S. 69-102 ( archive.org ).
  16. springen om:a b Emil Fischer: Op de geschiedenis van de harmonica-industrie in Gera; Part 1 . In: Journal of instrument maken . Volume 24, april 1903, pp 963-965. (Online)
  17. Jumping Up↑ website van het Muziekinstrumentenmuseum Markneukirchen
  18. Jumping Up↑ officiële sites voor Festival
  19. Jumping Up↑ homepage Festival
  20. Jumping Up↑ officiële sites voor Festival
  21. Jumping Up↑ / officiële locaties voor Festival
  22. Jumping Up↑ www.coupemondiale.org

Related Post