Mohori (Cambodja)

Mohori is een ensemble soort traditionele Cambodjaanse muziek , bestaande uit een vast aantal snaarinstrumenten, verschillende trog xylofoons ( Roneat bestaat) en drums. De enige Cambodjaanse instrumentaal ensemble, waarbij geen religieuze functie heeft, speelt op recepties, onder begeleiding van volksdansen en algemene entertainment een repertoire dat ook Mohori genoemd. In tegenstelling tot de hoofse pin veen ensemble wanneer je Mohori diverse snaarinstrumenten ( tro ) en fluiten ( khloey ) voor, maar geen gong cirkels ( kong Thom ) en geen kegel hobo ( sralai ).

Muzikale omgeving

Rond het midden van de 1e millennium na Christus. Chr. Was de Chenla -Staatenverbund op het gebied van het huidige Cambodja via de handel banden in contact met de Indiase cultuur, ontvangen van daar naar het hindoeïsme en het boeddhisme als beoefend religie eeuwenlang staat. Van Indiase invloeden bijna niets, maar vandaag de dag is te zien in het spel en de instrumenten van de Cambodjaanse muziek. Essentieel voor het verhaal van de vakbond Chenlas was onder Jayavarman II. Om 802 naar het rijk van de Khmer met een kapitaal Angkor wat culturele bloei toegestaan dat in de 15e eeuw met de overname door Siam beëindigd. De tijd tot de 19e eeuw werd gekenmerkt door politieke instabiliteit en de muzikale traditie die bijna werd gehandhaafd alleen op dorpsniveau, kwam onder Siamese invloed. Het grootste deel van de Cambodjaanse muziekinstrumenten en muzikale stijlen komt onder identieke namen in Thailand vóór. De Mohori komt overeen met de Thaise ensemble mahori . Een sterkere invloed die de Chinese muziek uit.

traditionele Cambodjaanse muziek van vandaag is het product van een tweevoudige revival: Onder Ang Duong , die de troon met Thaise hulp opgestegen in 1842, nam een terugkeer in plaats van de hoofse verloren kunsten van het Khmer-rijk. De tweede culturele opleving sinds de jaren 1980 is het schrikbewind van de Rode Khmer verschuldigde 1975-1979 alle Cambodjaanse muzikanten vermoord, die ze konden vinden, alleen de muziekinstrumenten en musicologische dossiers vernietigd. De muziek is uitgesproken op dat moment alleen in de ballingschap gemeenschappen. [1]

De Cambodjaanse muziekensembles verschillen in de eerste plaats op basis van hun beoogde gebruik en zijn verdeeld op dorpsniveau in ensembles voor de hoofse dans begeleiding voor religieuze rituelen en entertainment. De muziekinstrumenten kan aan de ene kant om hun speelstijl geclassificeerd zijn (geplukt en geschilderd snaarinstrumenten, slagwerk en blaasinstrumenten), aan de andere kant worden ze ingedeeld naar het gebruik ervan in elk ensemble en hun toonhoogte. Hoog klinkende instrumenten Speel meer geluiden per tijdseenheid als diep klinkende en – dat verband houdt met de tijdsdimensie, zijn er bepaalde instrumenten, wiens taak het is om de timing te bepalen. Een xylofoon is afhankelijk van de indeling van een percussie-instrument ( Kroeung terp ), deel gaan uitmaken van de Mohori ensembles ( Kroeung Mohori ) of een leidende instrument ( Kroeung Noam ).

Mohori heeft een lichte, onderhoudende karakter en wordt gebruikt als een enkele ensemble consequent bij seculiere evenementen. Van de resterende ensemble is de pin turf (in Thailand phat pi ), waarvan de oorsprong teruggaat tot de tijd van Angkor, de meest bekende. Het begeleidt rechtbank dans, theater en religieuze ceremonies. Hier is het kenmerk van Zuidoost-Azië Gong kringen afkomstig zijn van verschillende afgestemd bult gongs daarvoor in Mohori ontbreekt. De horizontaal gehavend, twijfel eencellige vat drum sampho gaat uit van de ritmische gids.

Phleng kar staat voor een ensemble en zijn repertoire, dat wordt gespeeld op familiebijeenkomsten (bouw, bruiloften en andere ceremonies transitie). In het gips kan graag Mohori een fluit ( khloy er zijn).

Arak is de oudste ensemble in Cambodja waarvan de algemene toon verschilt van die van de andere ensembles. Het wordt gebruikt ter ondersteuning van traditionele religieuze rituelen, zoals het genezen van zieken obsessie ceremonies, die binnen de geldende boeddhisme hebben bewaard. In arak nog komt uit India inheemse, zeldzame staaf Citer kse Diev stelt ook een dubbel riet . [2]

Na de Cambodjaanse linguïst Saveros Pou is het woord Mohori , schrijven variant mahori , een korte vorm van Manohari dat de oude, verdwenen na de Angkor periode Khmer uitdrukking Manohara ( Manohari, manoharikā terug), de “schattig”, “fascinerend” “verleidelijke” betekent. Zo is het personage is mahori -Music beschreven als leuk, hoofse entertainment. [3] Een Khmer ensemble genaamd Mohori kwam waarschijnlijk tijdens de periode van het Koninkrijk Ayutthaya in Thailand, waar de mahori eerste van slechts drie muzikanten met snaarinstrumenten en een zanger met een rammelaar ( krap Phuang ) drong erop aan dat ze waren allemaal mannen. Later werden andere instrumenten toegevoegd en de Thaise mahori was in de tweede helft van de 19e eeuw het domein van vrouwen. [4] Voor veel voor in verschillende Indiase talen woord Mohori een double-rietinstrument een andere etymologie is voorgesteld te beschrijven.

Speel

De bezetting van een Mohori ensembles verschilt per regio. Net als de pin turf maken xylofoons, trommels en ratels de ritmische ruggengraat. Een typisch ensemble bestaat uit: Roneat ek , een xylofoon met een boot-vormige gebogen resonator doos en 21 claves van hardhout of bamboe; roneak thung , een soortgelijke, dieper klinkende xylofoon waarvan 16 klankstaven horizontaal; snaarinstrumenten: tror zo che , een twee-snaar-, hoogdravende spit klinkt; tror zoals duiken , een soortgelijke spit geluiden in midden-hoge positie; tror dus thom in middelgrote lage register en tror u in diepere stem. Dit laatste komt overeen met de Thaise sor u met een kokosnoot halve schaal als een resonantiekamer dat andere violen hebben een buisvormige resonator gemaakt van hout. Voeg daarbij de snavel fluit gemaakt van bamboe, khloy , met zes vingergaten en een duimgat, de drie-snarige citer Takhe (ook krapeu , ‘ crocodile citer “), uit Thailand in de 20e eeuw ingevoerd; geïmporteerd uit China via Vietnam dulcimer khim ( Chim ) met 14 dubbele of driedubbele snaren en een einfellige Darboeka met platte body, Thaun , samen met het frame drum rumanea geslagen ( Thaun rumanea ). De muzikant houdt met kalfsleer bedekte rumanea vertikaal op zijn linker dijbeen en stellen ze met de vingers van de linkerhand, terwijl de Thaun kan rusten met een horizontale membraan in zijn schoot en schoppen met zijn rechterhand. Bovendien, de klok die bekkens ching ( chhing ), die uit twee met een koord verbonden bronzen ketels. Deze instrumenten kunnen vier keer per worden gebruikt eenmaal, tweemaal, driemaal of afhankelijk van de configuratie van het orkest. [5]

In plaats van Thaun soms de SKOR arak , een Darboeka met een diepere lichaam geslagen. Je lichaam is gemaakt van klei of hout en is bedekt met slangen, hagedissen of kalf huid. Nominaal is hoofdzakelijk arak gebruikt ensemble is ook skor dey ( “clay drum”) of skor dai ( “hand-held drum”). De fluit khloy dat in Phleng Kar is en speelde ook solo, verkrijgbaar in twee maten: als een klein, hoogdravende khloy ek en als grotere, diepere khloy Thomm . Net als de andere Cambodjaanse instrumenten is het ook met circular breathing gespeeld. [6]

Na een beschrijving van de Belgische muzikant Gaston Knosp (1874-1942) was Mohori 1900 een ten opzichte van het alleen gespeeld door mannen “grote theater orkest” pin turf van een “is meer delicate vrouwen orkest”, waarin een kamermuziek speelde voor de prins. Het bevat ongeveer dezelfde muziekinstrumenten (het spit klinkt tror u hij vertaalt ” ravanastron “) en aangevuld een grote ( CHAPEY thom ) en kleine lange hals luit ( CHAPEY toch ), die vandaag CHAPEY dong Veng worden genoemd. Darboeka en cimbalen ontbreken in zijn lijst, maar hij noemt een onzin-Fuong geroepen en later vervangen door bekkens, houten rammelaar ( castagnetten ). [7] De drie spit geluiden die overeenkomen met de Thai en Chinese spit geluiden ( Yehu en erhu ), waaruit zij vermoedelijk afkomstig zijn. Na Terry E. Miller en Sam-Ang Sam alleen bestaat al sinds de 20e eeuw in Cambodja geregen luiten spugen. De instrumenten zijn dienovereenkomstig Thai mahori voor, met uitzondering van zijn Chinese model Yangqin afgeleid hakkebord khim , dat ontbreekt in Thailand. [8]

Het gamma van Mohori is pentatonische , die wordt toegeschreven aan de Chinese invloed, terwijl ook voorkomen in de Cambodjaanse muziek heptatonische schaal wordt onthuld door een oorsprong in de Khmer traditie. De toon in elke Mohori -Stück ongeveer C. De modi die voortvloeien uit de pentatonische toonladder, hebben geen eigen voorwaarden en niet die, zoals in de Indiase muziek de raga’s , een bijzondere uitdrukking van gevoel. In de Indiase klassieke muziek (raga) modus wordt geïntroduceerd aan het begin van het stuk door een reeks van intervallen, in de Cambodjaanse muziek is de markering van de individuele geluiden van cruciaal belang voor de modus die moet worden geïdentificeerd aan de uiteindelijke sound. [9] Uit het geluid sequenties, die elke muzikant produceert op een vaste ritmische patronen, creëren een heterofonie harmonie.

De Mohori ensemble speelde vroeger aan het hof banketten en nog steeds optreedt op festivals, de jaarlijkse festivals, onder begeleiding van volksdansen en gelijknamige folk theatervoorstellingen. Het had haar plaats in het koninklijk paleis om gasten te vermaken. Het lied Maha Maha Rik Chey ( Khmer , “Glorious moonbeam”), met afwisselend zang en instrumentale deel, had een rituele functie tijdens de kroning ceremonie en werd onmiddellijk nadat de koning verondersteld zijn macht insigne had vermeld. Sakrava is een archaïsche refrein dat met Mohori werd ook -Begleitung gepresenteerd alleen tijdens de kroning ceremonie in de troonzaal. Mohori -Music behoort verder tot een jaar in november op de Tonle Sap geprezen Waterproof Bon Om Tuk , als de “Groeten aan de Maan” gezongen in de volle maan ‘s nachts en worden begeleid orkestrale. [10]

Toch existent volkstheater zijn naast de in verband met de Thaise traditie Mohori de uit Java inheemse, islamitische invloed Yike en bassac ( Basak ), de Khmer versie van een Chinese theateropstelling. Zoals de Bassac -Theater tot 1920 in dezelfde regio ten zuidoosten van Phnom Penh (vandaag in de naamgenoot Vietnamese provincie Champasak heeft) bedacht een nieuwe vorm van theater uitgevoerd met acrobatische martial dansen en Chinese kostuums concurreren met de populaire Yike en drong er bij andere stijlen zoals de na begeleiding Mohori terug gezegd. [11] Uit Laos komt het genre zwerven Vung , nu een cirkel dans, die gepaard gaat met Khmer rockbands. Op familiefeesten (bruiloften, verjaardagen) de werknemer nog steeds leren Mohori -Ensemble extra concurrentie van goedkopere uitleenbare versterker systemen waarmee cassettes of cd’s pop muziek wordt gespeeld. [12] In veel bekeken tv-zender CTN ( Cambodja Television Network ) is de dagelijkse routine van een mix van klassieke dans optredens met pin turf -Begleitung, western disco muziek, traditionele volksverhalen, Popschnulzen zoals karaoke , covers van popsterren van de jaren 1950 en 1960 als betekenis Sisamouth en Mohori . [13]

Mohori als nummer genre wordt gemoderniseerd folk songs, waarin het orkest begeleidt een zangstem, en voor de overeenkomstige melodie van deze muzikale traditie. De nummers gaan over alledaagse dingen zoals veldwerk, de liefde en de pijn van de scheiding. [14]General Switch gezongen verzen met instrumentale secties. Aangezien Mohori is de enige seculiere ensemble wiens repertoire bleek bijzonder geschikt voor renovatie als een populaire muziekstijl, zoals geglobaliseerde stijl blend met westerse pop en rock muziek. [15]

In Weddings speelt Phleng kar ensembles gedurende de dag 20 tot 30 nummers, die variëren van de Phleng kar wordt vooraf bepaald repertoire door middel van de ceremonie. Sommige groepen gebruiken afgeweken in de fase tussen de werkelijke ceremoniële handelingen populaire liedjes uit de Mohori repertoire. [16]

Discografie

  • “Hang Meas (The Sacred Golden Bird)” Mohori orkest en koren van het Koninklijk Paleis. Smithsonian Folkways, LP 1971 Jacques Brunet: Producer en tekst Supplement
  • Cambodge. Musiques de Palais Royal (Années soixante …). Opnames van 1966 en 1968 in het Koninklijk Paleis in Phnom Penh. Jacques Brunet: Tekst boekje. Ocora, Radio France, Parijs 1994, Mohori: Titel 1-3
  • The Music of Cambodja. Vol. 2: Royal Court Music . CD door Parsons. Celestial Harmonies, 1994 Mohori: Titel 15/08
  • Sam-Sam Ang Ensemble: Mohori. Khmer muziek uit Cambodja . Latitudes 1997

Literatuur

  • Sam-Ang Sam: Mohori . In: Stanley Sadie (red.): The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Vol. 16, Macmillan Publishers, London 2001, p 884
  • Sam-Ang Sam, Panya Roongruang, Phong T. Nguyen: De Khmer People . In: (red.) Terry E. Miller: De Slinger Handbook van Zuidoost-Aziatische muziek . Vol. 4. Routledge, New York 1998, pp 151-216

Referenties

  1. Jumping Up↑ Zie Theresa Joanna Pecore. Sounding de Geest van Cambodja: The Living traditie van Khmer muziek en dans-drama in een Washington, DC gemeenschap. (Dissertation) Universiteit van Maryland, 2004
  2. Jumping Up↑ Sam-Ang Sam: Cambodja . In: Stanley Sadie (red.): The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Volume 4. Macmillan Publishers, Londen 2001, blz 861f
  3. Jumping Up↑ Saveros Pou: Muziek en Dans in het Oude Cambodja, zoals blijkt uit de oude Khmer Epigrafie. In: Oost en West, Vol 47, No. 1/4, december 1997 p 229-248, hier p.247 ..
  4. Jumping Up↑ David Morton: De Traditionele Muziek van Thailand. University of California Press, Berkeley 1976, blz 102f ( online op ucpress.edu )
  5. Jumping Up↑ Sam-Ang Sam: Mohori, 2001, p 884
  6. Jumping Up↑ Sam-Ang Sam, Panya Roongruang, Phong T. Nguyen, 1998, pp 162, 168
  7. Jumping Up↑ Gaston Knosp: Over Annamite muziek. In: bloemlezingen van de International Music Society , Volume 8, Issue 2, Franz Steiner Verlag, 1907, pp 137-166, hier p 155
  8. Jumping Up↑ Terry E. Miller, Sam-Ang Sam: The Classical Musics van Cambodja en Thailand: Een studie van onderscheidingen. In: Etnomusicologie , Vol 39, No. 2, Lente-Zomer 1995, pp 229-243, hier p.232 ..
  9. Jumping Up↑ Sam-Ang Sam, Panya Roongruang, Phong T. Nguyen, 1998, p 178
  10. Jumping Up↑ Jacques Brunet: CD boekje Cambodge. Musiques de Palais Royal (Années soixante …), 1994
  11. Jumping Up↑ Catherine Diamond: Het leegmaken van de Zee door de emmer: Het dilemma in de Cambodjaanse Theatre. In: Aziatische Theatre Journal, Vol 20, No. 2, Fall 2003, pp 147-178, hier p 162f..
  12. Jumping Up↑ Rolf Bader: boeddhisme, animisme, en entertainment in de Cambodjaanse Melis Matic Chanting SMOT – Geschiedenis en Tonal System. Geplaatst op: Albrecht Schneider, Arne van Ruschkowski (red.): Systematische Muziekwetenschap: Empirische en theoretische studies . (Hamburger Jaarboek van Musicology, Vol 28) Peter Lang, Frankfurt 2011
  13. Jumping Up↑ Stephen Mamula: Vanaf from Nowhere? Populaire muziek in Cambodja na de Khmer Rouge. In: Asian Music, Vol 39, No. 1 (Populaire Muziek in Het veranderen van Azië) Winter-Spring 2008, pp 26-41, hier blz. 33.
  14. Jumping Up↑ CHAPEY Dong Veng: អុំទូក ស យ (Om Touk Soy). Youtube Video (Solo de drie-snarige luit CHAPEY dong Veng op de melodie van een Mohori -Liebesliedes)
  15. Jumping Up↑ Linda Saphan: Van modern rock tot postmodern Hard Rock Cambodjaanse Alternative Music Voices. In: Etnische Studies recensie , 35, No. 1 en 2, Spring 2015, pp 23-40.
  16. Jumping Up↑ Kathy M. McKinley: Tros, Tevodas en Kapsels: Ritueel, muziek, mobiliteit en prestaties in Khmer Wedding Ceremonies . In: Canadese University Music Review / Revue de musique van Universités canadiennes, Vol 19, No 2, 1999, pp 47-60, hier p.54 ..

Related Post